CK19文化中心呈现媒体艺术展“屏幕艺术:呼应”。展览展出14位作者的15余件作品。
该展由国立高等经济大学(莫斯科)设计学院的策展人在2022年9月构思并实现,随后被重新解读并专门为新西伯利亚准备。
俄罗斯的视频艺术最早出现在20世纪80年代中期,将概念主义的艺术方法、电影语言分析以及电视叙事的解构结合在一起。第一代视频艺术家在新媒体领域多以讽刺的方式活动,在“膝上视频”的条件下掌握技术,发明了新的表达语言和重新解读后苏联文化的方式。21世纪初,国产视频艺术如同西方一样发生了“电影化转向”,由此出现了更大规模、技术上更为复杂的影像作品,这些作品追求审美上的惊艳效果,同时在核心保留了概念化、智力化的游戏。如今,当所有屏幕艺术形式——电影、动画、视频艺术、电子游戏、虚拟现实等——在同一影像场中共存,新媒体的语言可被视为已基本形成,从这一点出发,再次从四十年前提出的那些关键问题来审视其演变便显得很有趣,因为这些问题至今仍对我们有意义。
展览“屏幕艺术:呼应”以三代人的对话形式构建:俄罗斯视频艺术的先锋、年轻的经典作者以及设计学院的学生们,共同揭示屏幕艺术的新可能。对话的核心由三大主题构成:身体、观念与社会。在展厅中你将看到90年代艺术家发现的影像如何与当代年轻艺术家关切的内容相互呼应。
展区“身体”呈现的是一种诚实而坦率的形象:脆弱、有时笨拙,渴望与自身身体及其“拥有者”的映像相吻合。……下一个主题是“社会”,这是一个社会空间,我们的身体在共同的节奏中汇合,成为一个统一的塑性整体,类似古代的浮雕或群体肖像,一张随着时间流逝可能已无人能辨认的照片。最后是“观念”——那些向观众提出非凡问题的作品,每个人都会乐于寻找自己的答案。它们既完成了展览,也将我们带回俄罗斯视频艺术的概念起源。
参与者:Ксения Анненко, Виктор Алимпиев, Елена Власова, Дмитрий Гутов, Екатерина Егорова, Савелий Осадчий, Анна Знаменская, Екатерина Назарова, Михаил Сомов, Юлия Стародубцева, 艺术团体“蓝鼻子”,艺术团体“蓝色汤”,Елена Чаробай(Попова),Сергей Шутов。
展览开放至2024年3月3日。
Юлия Стародубцева «Город тела», 2020.
Михаил Сомов «Источник опыта и эмпирических данных», 2021.