尼古拉·费申是伊利亚·列宾最优秀的学生之一，活跃于现实主义、印象主义与现代主义的交汇处。他的作品仿佛“有呼吸”、充满生命感，且以情感丰沛、充满热情的笔法创作。大师的肖像具有细腻的心理刻画和独特的自由笔触技法，这种风格不仅使他在俄罗斯声名鹊起，也在海外获得了赞誉。
尼古拉·费申生于喀山一个雕刻圣像的家庭。孩童时期他常跟随父亲走访乡村，感受那与众不同的自然与乡村风情，这些都后来在他的许多作品中得到体现。父母在他14岁时离异，费申开始独立生活。只有沉浸绘画才能让他从贫困与忧郁中得到拯救。
尼古拉·费申 — 自画像（1940）
他以优异成绩毕业于喀山美术学校，随后考入帝国艺术学院，在伊利亚·叶菲莫维奇·列宾的工作室学习。凭借毕业作品《菜贩》，他获得了国外一年生活补助。借此机会，画家访问了众多国家，学习欧洲美术的基本技法。1909年，他的画作《紫衣女士》在德国展览上获得金牌。由此，尼古拉·费申在新大陆开始为人所知，画家在海外也获得了赞助人和艺术爱好者的青睐。
尼古拉·费申 — 紫衣女士（1908）
画中描绘了一位年轻优雅的女性。她的面容刻画得如同照片般精确，而她的服饰和周围背景虽较为概括，却营造出运动与光线的动态感。对面部细节的精细描绘、对色彩的细腻调度以及作品某种“写生感”和对周遭现实的抽象处理，都是费申钟爱的绘画手法。
尼古拉·费申经常描绘他唯一的女儿伊娅。她成长各阶段被记录在一系列肖像中，横跨从幼年到青年女性的时期。
尼古拉·费申 — 伊娅·费申（1930年代末）
费申的静物同样令人着迷。他以惊人的生动笔触描绘花束，巧妙地传达了花朵的脆弱与短暂。
尼古拉·费申 — 百合与贝壳（1934–1955）
1923年，尼古拉·费申移居美国。此举非常成功——在新大陆他获得了认可、高额报酬以及国民画家的地位。费申的肖像作品仅为美国上流社会的成员所能负担：政要、军官、银行家以及社交名媛。
尼古拉·费申 — 莉莲·吉许饰罗莫拉肖像（1925）
尼古拉·费申 — 沃尔特·L·克拉克（1923–1926）
尼古拉·费申终其一生未能回到祖国，但和在俄国时期一样，他仍出于内心书写普通人的肖像。他的探索成果包括大量具有异域风情的肖像，描绘了非裔美国人、墨西哥人和印第安人。
尼古拉·费申 — 塔奥斯酋长（1927–1933）
尼古拉·费申 — 墨西哥小女孩（1936年以后）
尼古拉·费申作品的最大收藏位于喀山，即鞑靼斯坦国立美术博物馆。喀山克里姆林宫的“哈济纳”艺术画廊设有费申作品的常设展览。
