«Живопись и графика в камне»

О выставке

Алексинский художественно-краеведческом музей приглашает алексинцев и гостей города познакомиться с необычной выставкой. В одном из залов представлена выставка авторской флорентийской мозаики Ильина В.Л. /г. Москва/.Посетители увидят образцы флорентийской мозаики – одной из древнейших техник этого удивительного искусства. В качестве материала здесь используются полудрагоценные камни, которые идеально подгоняются друг к другу по рисунку и цвету, образуя единое изображение. Самые ранние произведения датируются III-IV веком до н.э. После распада Великой Римской империи данная техника пришла в упадок и возродилась только в XVI столетии в Италии. Флорентийская мозаика украшает собор Св. Петра в Риме, монастырь Св. Мартина в Неаполе, дворцы и виллы области Венетто, собор святого Марка в Венеции и другие. Роскошные панно, столешницы и плакетки широко представлены в зарубежных музеях, а также в Эрмитаже и музеях московского кремля. Вершиной московской школы флорентийской мозаики бесспорно можно считать интерьеры станций столичного метрополитена.Специалиста по изготовлению флорентийской мозаики можно назвать мозаичистом или художником-мозаичистом. Это высококвалифицированный исполнитель, который сочетает навыки художника и ремесленника. Флорентийская мозаика – особая техника, которая предполагает работу с ценными породами камня (мрамор, яшма, родонит, лазурит, кремень, порфир и др.). Мастера в этой технике филигранно подгоняют элементы будущего изображения, используя природные свойства материала – его цветовые переливы, вкрапления, прожилки. Для работы мозаичисту необходимы знания основ цветоведения, истории мозаичного искусства, умение работать с разными материалами и инструментами. Современные мастера-камнерезы продолжают старинные традиции и создают эксклюзивные мозаичные полотна.40 лет Владимир Ильин создает произведения исключительно в технике флорентийской мозаики и постоянно совершенствует свое мастерство. На выставку он представил 35 разнообразных по тематике работ. Во флорентийской мозаике нет никаких искусственных красок, используется естественный, природный рисунок камней: мрамора, яшмы, родонита, лазурита, порфира, гранита, кварца. Камень – это основа не только ее красоты, но и долговечности. Сам великий Микеланджело, восхищаясь флорентийской мозаикой, называл ее «вечной картиной».Об авторе.Ильин Владимир Львович родился в Москве в 1957 году. Путь в профессию у Владимира оказался извилист и крут. С 1984 года работал в монументальном комбинате Художественного фонда РФ и Московском комбинате монументально-декоративного искусства художником-исполнителем и одновременно постигал технику исполнения флорентийской мозаики в мастерского художника Владимира Никифоровича Яценко. Член Московского Союза художников с 2001 года. Участвует во всех знаковых выставках МСХ. 40 лет работает в технике флорентийской мозаики и постоянно совершенствует свое мастерство. На современном этапе творческой деятельности Владимир Ильин в своих работах обращается к традициям старых мастеров, работавших в технике флорентийской мозаики в начале нашей эры. Наследие старых мастеров отличает более свободное использование различных пород камня в сочетании с другими материалами, такими как дерево, керамика, металл, стекло. В работах мастеров начала нашей эры (III в.) и до XVI в. применялись: литье, гравировка, роспись по камню, набор мозаики по рельефу. Названные приемы создавали в работах старых мастеров особый художественный язык способный передать все нюансы творческого замысла автора. Выставка будет работать до 30 июня.Н.А. ТОЛКАЧЕВА, зав. отделом современности МБУК «АХКМ»