О выставке

В 2026 году Иркутску 365 лет. Город был основан как острог в 1661 году казаками. В 1686 году деревянная крепость была преобразована в город. Именно этот период показали художники-графики Н.И. Домашенко и А.Н. Муравьев в триптихе «Сибирь», выполненном в технике цветная автолитография. Необычно то, что это картина-карта, показывающая географическое расположение острога и быт, жилища первых поселенцев. Есть особый пласт культуры – «уходящий Иркутск» в живописи. Это не просто пейзажи, это попытка художников удержать за руку время, которое утекает сквозь пальцы вместе с ветхими деревянными наличниками и покосившимися заборами. Такими работами являются графические листы Г.А. Курочкиной-Домашенко «Свадьба», «Иркутск уходящий». На этих работах – не парадный центр, а тихие улочки. Там, где дом еще дышит и кружево резьбы на наличниках кажется почти осязаемым. Когда смотришь на работы иркутских мастеров, ловишь себя на мысли, что они пишут не просто дерево и краску. Они пишут память. Старые иркутские кварталы – это живой организм. Художники, такие как, Владимир Кузьмин фиксировали то, что сегодня называется «утраченным наследием». Основная тема творчества Владимира Кузьмина – Иркутск. Он создал циклы картин «Старый Иркутск», «Старые дома» и другие. В этих работах художник одухотворил старинный сибирский город с его деревянными домами, изломанными улочками, церквями и архитектурными сооружениями XVIII–XIX веков. Он мастерски передавал не только красоту города, но и его настроение, используя экспрессивную фактуру письма и динамичные ритмы цвета. Эстетика «неидеального» в картинах, посвященных уходящему Иркутску. Здесь нет глянца, цвета приглушенные, пыльные, передающие текстуру старого дерева, свет мягкий и вечерний. В противовес лиричным пейзажам Лев Гимов в своих работах отражает политическую и культурную жизнь Иркутска, периода ссылки декабристов. Он не боится крупных форматов и многофигурных композиций.